2022-11-20点击量：123

影视特效制作流程影视特效制作流程①在项目执行周期的把控上：要有一个十分有效率的执行方案，能够在一定程度上节约物力、财力，更高效的完成项目制作。首先，在资方或导演那边取得上档时间、项目结束的时间；然后，考虑时间、制作的现实情况，把项目做一个拆分、归类；之后，把关键性的、制作难度较大的部分先启动起来；并且，跟资方、导演做一个项目方案、效果的有效沟通；最后，在方案、效果确认之后，开始大批量的制作。虽然这样会在前期花掉一些时间，但好处就在于前期是不需要耗费过多的人力成本的；也能相对快的节省时间成本确定执行方案和效果；接下来，再让后面的人加入到制作中去。优化项目制作流程，不仅可以清晰的知道所花费的成本、时间、具体搭建了什么，还可以缩短整个项目的制作周期。影视特效制作流程②把概念的东西、抽象的东西落到画面上：包括气氛、场景、大的场面、人物、建筑……具象画面的出现是影片制作团队在合作中很重要的环节，因为，它涉及到沟通过程。上百人的项目，或者是更大一些的两三百人的项目，是需要有一些实在的辅助沟通的工具的。比如说，设计图、气氛图、分镜图，它们的功能都不一样，有些是来看物料的分布、有些是看颜色、有些是看效果或者是动态的走位......但归根结底，它们都是助力于项目执行的沟通媒介。③能做到前面的事儿就一定要做到前面，（三维资产、MP...）：为后面减少点压力，前期多准备。在大基础上再进行团队的调配，根据每个人的素质水平，去做有效的分工、管理；把控好质量和周期，发挥团队的最大优势，高效的完成工作，同时很好的控制与节约人力成本。④在质量方面：赶周期不能降低画面效果，制定环环相扣的质检制度，制作流程中每一个环节的质量效果都严格把控，效果不好的镜头在早期测试时就能被发现，从而改进制作方案，不会把问题留到最后，无法弥补；没有达到团队内部认可的作品，是一定不要拿到客户面前展示的，为了保证呈现出好品质，在每一个细节上都尽量做到最好。根据不同项目进行流程的微调，在导演和投资方之间寻找最好的平衡点，把控时间和成本，为每部影片量身定做专属的制作流程。⑤在团队协作、沟通的时候，难免还有一些疏漏，这就需要再磨合。提升团队的应对手段、思考方法，把事情想的足够长远，以体现到团队协作的优势。（不仅是遇到问题，就解决这个问题）⑥合成：处于视效制作最后环节，做完就能看到效果。制作过程中，画面的真实性占主导，部分镜头是需要创意性的。无论是需要制作的动画、还是最终合成的画面色调、气氛，都是需要配合实拍画面素材的；假设说拍摄现场的灯光受限没能达到预期，那么就需要在既有的环境下去做调整，要让整体环境、光亮、气氛合理、协调，这属于在既有的技术工作下需要去做的创意性的制作。...

2022-11-20点击量：102

大片里的影视特效如何制作大片里的影视特效如何制作？在影视中，人工制造出来的假象和幻觉，被称为影视特效（也被称为特技效果）。电影摄制者利用它们来避免让演员处于危险的境地、减少电影的制作成本，或者理由更简单，只是利用它们来让电影更扣人心弦。那么，影视特效是怎么制作的呢？下面就来简易说一下~在影视拍摄中，经常用微型模型，例如：人、妖怪、建筑物等各种，来实现电影中特效的需要。伴随着计算机图形计算技术的发展，使电影特效的制作速度和质量有了巨大的进步，制作者可以在电脑在完成更细腻、真实、震撼的画面效果，比如可以使用Maya软件来制作风雨雷电、山崩地裂、幽灵出没、异形、房屋倒塌、火山爆发、海啸等用实际拍摄或道具无法完成的效果，也可以使用Maya软件制作仿真的角色，例如：精灵鼠小弟中的老鼠，冰河世纪中的松鼠、星球大战中的Yoda大师等等。关于流体、粒子、刚体、柔体、抠像等常用特效流体是基于动力学计算的，可以产生真实的流体运动效果。流体可以模拟雾、火焰、烟、云、水等效果。粒子是动力学的一部分，而动力学是物理学的一个分支，用来描述物理世界物体的运动方式。粒子在制作特效时是非常有用。粒子有很多种表现形式可以制作水花、火焰、沙尘、烟雾等等。比如用来表现船在海上航行与海面产生飞溅的水花，人站在甲板看到海里的鱼群，那些鱼群可以通过粒子来完成，先是得到粒子类似鱼群效果的运动路径，再让每一个粒子去替代不同类型的鱼模型，这样可以在每一个粒子的位置上放一个鱼上去，得到群集动画的效果。刚体则可以使三维软件中的物体模型参与动力学的解算(理解为电脑计算)，比如我手上一个物体掉到地上，在地上弹跳的过程，其实动画师可以根据运动规律的理解，去手动的定义这个动画过程。但如果是有无数碎块掉落相互碰撞的效果，比如说有一面墙，一个炮弹打过去飞沫四溅，这一系列复杂的运动过程由动画师逐一完成，工作量非常庞大，这就需要把物体碎块模型转化为刚体，转化为刚体就可以参与一系列的动力学解算，通过解算得到仿真的运动。柔体，简单说柔体就是柔软的物体，在Maya将通过动力学的解算，使物体得到柔软的运动，例如：衣服、国旗、有弹性的皮肤、窗帘或者是会随风飘动的毛发等等。抠像，属于后期特效部分，抠像就是抠素材，去除实拍素材中的多余部分。比如我们在看电影时经常看到很壮观的场景，有一个人站在山上，在远处火山爆发，火光冲天，实际上拍的时候一般找不到这种景观，这就需要做后期处理。我们经常在电影花絮中看到，演员站在以蓝色或绿色布为背景的前面进行拍摄，这样使前景角色和背景之前产生颜色差异，由制作人员将蓝色或绿色拍摄区域抠掉，然后再通过电脑图形技术将特效场景与拍摄人物合成在一起，得到真实的震撼效果。特效可以分成两大部分，一是三维特效，二是后期特效。两者在特效领域都非常重要，缺一不可，相铺相成。三维特效很容易理解，即通过三维软件技术，制作三维相关的内容。后期特效指通后实拍内容、照片素材和三维软件渲染的素材进行合成，得到最终的效果。这两部分相辅相成，熟知后期特效，可以帮忙制作人员在三维制作过程中提供更多的想法思路和解决方案。有些效果可以在三维中完成，也可以后期下完成，而有些效果只能在后期下完成。如果制作人员熟练掌握后期特效和三维特效的应用，可以选择一条最好的制作方案，在高效率情况下追求最好的品质。Maya和相关软件在影视制作中的运用现在在电影特效制作领域，应用Maya软件的用户群很多，Maya非常适合团队合作，其制作流程比较科学先进。在一个团队中，Maya可以根据实际的制作情况进行二次开发，它提供了很强大的流体、粒子、刚体等系统，再配合Maya周边的软件和插件就更强大了。例如RealFlow强大的流体软件，Renderman渲染器在电影制作中使用广泛，属于顶级渲染器。在后期软件方面，有很多不错的软件可以选择，其功能都很强大。推荐是Fusion，因为Fusion与Maya结合的很完美。Fusion有三维功能，其中有：物体动画、相机动画、纹理、点云信息和粒子，这些都可以和Maya交互相兼容。特效制作除此之外还需要运用一些跟踪软件，跟踪软件就是将实拍素材作反求，求出当时摄像机的运动轨迹，使三维或后期的内容与实拍素材无缝结合，例如：电影《加菲猫》中，电脑制作的加菲猫与拍摄场景结合。跟踪软件是非常有必要的。...

2022-11-20点击量：359

如何制作电影特效如何制作电影特效？电影特技作为电影艺术中一个重要的组成部分，为其提供了强大的技术支持，旨在为观众营造出一个独一无二的视觉盛宴，给观众们真切地感受到"身临其境"的观影感受。那么如何制作电影特效呢？一起来了解下吧：如何制作电影特效1、前期拍摄使用电影摄像机、数字高清摄像机、数字BETACAM、DVCAM、DVCPRO等各种专业摄像机，配合摇臂轨道车灯光等辅助设备，拍摄出精美的画面。2、后期制作使用3DsMAX、MAYA、SOFTIMAGE等工作站软件制作片头动画，高级非编工作站进行画面剪辑，音频电脑工作站进行录音、配音；再加上广播级字幕系统、特技系统使制作出的影片达到预期效果。3、简单流程1、撰写方案：全面、概括的介绍企业。2、写脚本：将方案内容进行分镜头，搜集相关的视频、音频素材。3、根据脚本进行拍摄内容。4、设计制作片头。5、后期编辑：剪辑、配音、配乐、字幕、特技转场，全成VCD或DVD。4、复杂流程1、拍摄前准备：制作脚本（Shootingboard）、导演阐述、灯光影调、音乐样本、堪景、布景方案、演员试镜、演员造型、道具、服装……等有关广告片拍摄的所有细节部分进行全面的准备工作，以寻求将广告创意呈现为广告影片的最佳方式。2、第一次制作准备会：PPM是英文Pre-ProductMeeting的缩写。在PPM上，制作公司就广告影片拍摄中的各个细节向客户呈报，并说明理由。3、第二次制作准备会：经过再一次的准备，就第一次制作准备会(PPM1)上未能确认的部分，制作公司将提报新的准备方案，供客户及广告公司确认。4、拍片前最后检查：在进入正式拍摄之前，制片人员对最终制作准备会上确定的各个细节，进行最后的确认和检视，以杜绝任何细节在拍片现场发生状况。其中尤其需要注意的是场地、置景、演员、特殊镜头等方面。5、拍摄：按照最终制作准备会的决议，拍摄的工作在安排好的时间、地点由摄制组按照拍摄脚本Shootingboard进行拍摄工作。为了对客户和创意负责，除了摄制组之外，通常制作公司的制片人员会联络客户、有关创作人员等参加拍摄。6、冲洗作业：就像拍照片之后需要洗印一样，拍摄使用的电影胶片需要在专门的冲洗厂里冲洗出来。7、转磁：也叫作Film-to-VideoTransfer，冲洗出来的电影胶片必须经过此道技术处理。...

2022-11-20点击量：49

如何用制作软件做出打斗波效果一、什么是打斗波如何用制作软件做出打斗波效果打斗波是指在打斗过程中肢体或武器挥舞时发射出去的光效。我们在玄幻、武侠等影视剧中经常可以看到，高手过招时，后期会加入一些彩色的光效，这些光效就属于打斗波。而在橙光作品里，我们也可以制作一些打斗波图片应用在合适的画面中。在画面中加入打斗波效果会让打斗场面充满“动态感”，提升作品的趣味性，从而增加玩家的代入感。下图所示分别为简易球形打斗波和不规则形状打斗波。二、原理及所需功能利用PS软件制作出打斗波效果，应用在画面中以增加视觉感受。三、步骤1.用Photoshop-CS6软件制作出简易球形打斗波第一步，在PS中新建一张画布。打开PS软件，在菜单栏点击文件按钮，选择新建。如果是横版作品，分辨率选择960x540像素，竖版选择540x960像素，这里以横版画布为例。第二步，选择一张将要制作打斗波的立绘或CG拖进PS中，这里选择的是素材库名为“男拳打女”的局部CG图。第三步，按住Shift+Ctrl+N或点击右下角快捷按钮，新建一个图层。第四步，选择右侧工具栏-椭圆选框工具，羽化选择5像素。第五步，按住鼠标左键，拖动鼠标，绘制出你想要的选区。这里根据拳头的大小进行绘制。第六步，点击前景色色块，调整调色板选择你要运用的颜色。然后点击右侧工具栏中的渐变工具，选择前景色到透明渐变。第七步，选择线性渐变模式，然后按住鼠标左键不放开，从右至左横向拉出渐变轨迹，松开鼠标，出现渐变效果。第八步，按住按住Ctrl+D取消选区，然后按住Ctrl+T后，用鼠标按照需要的形状位置进行调整。调整时若一边按住Shift键一边拖动鼠标，图片可以保持原比例不变，只大小进行改变；若一边按住Ctrl键一边拖动鼠标可进行四角变形。调整结束后按Enter键确定形状。第九步，选中刚刚绘制的图层，点击右下角快捷工具中的“fx”,调出外发光。这里混合模式选择滤色，不透明度75%，大小为0，其余不变。第十步，将刚刚绘制的图层下面的所有图层关掉，然后保存为png格式，简易球形打斗波完成。电影字幕特效怎么做一、给视频添加字幕1.点击“主面板”上的“字幕特效”选项卡，在右上角的视频预览框上，用时间进度条定位到要添加字幕的时间点(PS：如需准确踩点，还可通过上下方向键逐帧微调，左右方向键五秒微调)。2.双击视频预览框，在弹出的“输入文字”框内输入文字，还能在“顺便配上音效”选项下点击“浏览”，为字幕配上音效。二、添加字幕特效选中要添加字幕特效的字幕，在“字幕特效”面板左上角“出现特效”、“停留特效”、“消失特效”的相应字幕列表中，在需要应用的的字幕特效前打勾即可，点击“播放试试”还可以进行预览。三、对字幕进行更加个性化的设置在“字幕特效”列表右侧，通过“字体设置”和“特效参数”栏目，可以对字幕特效进行更加个性化的设置，包括字体、字号、颜色、透明度、特效时长等。在视频预览框内，选中字幕后通过拖拽方式可直观调整字幕位置，还可通过上下左右方向键来逐像素调整。四、修改字幕特效的时间和内容利用剪切(Ctrl+X)、复制(Ctrl+C)、粘贴(Ctrl+V)功能，还能快速修改字幕的时间和内容，一键复制上一字幕的所有属性，让me友们制作字幕时更加方便快捷。...

2022-11-20点击量：45

如何制作影片覆叠特效如何制作影片覆叠特效？“覆叠”功能是会声会影提供的一种视频编辑方法，它有何作用呢？大家观看电视的时候是否经常看到画面中正播放一段视频的同时，往往还会镶入另一套视频或图案？会声会影的“覆叠特效”功能可以带给视频短片更多的表现形式。在覆叠轨中添加图片或视频等素材，可使图像和视频相互交织，组合成各式各样的视觉效果，让你手中的视频短片更加美轮美奂。如何制作影片覆叠特效？接下来，我们就会声会影如何“调整覆叠素材”、“应用标题素材”两方面展开讨论。调整覆叠素材需了解以下九点：1、调整覆叠素材位置；2、调整覆叠素材大小；3、调整覆叠素材形状；4、调整覆叠素材区间；5、设置覆叠淡入淡出；6、设置素材摇动效果；7、设置矩形遮罩效果；8、设置涂抹遮罩效果；9、设置心形遮罩效果；应用标题素材需了解以下三点：1、在覆叠轨中添加标题；2、在覆叠轨中编辑标题；3、设置覆叠轨标题区间；熟悉了以上会声会影“影片覆叠”操作方式，你就能够随心所欲制作出多种覆叠特效短片，如设置若隐若现画面、边框装饰动画、场景对象动画、带边框画中画、透明叠加效果、制作遮罩效果、制作摇动效果等，丰富多彩的视频画面表现形式，为你打造独一无二的精彩影片。...

2022-11-20点击量：445

电影各种特效镜头如何制作电影各种特效镜头如何制作？在影视中，人工制造出来的假象和幻觉，被称为影视特效。电影摄制者利用它们来避免让演员处于危险的境地、减少电影的制作成本，或者理由更简单，只是利用它们来让电影更扣人心弦。那么电影各种特效镜头如何制作呢？一起来了解下吧：电影各种特效镜头如何制作动作捕捉技术动作捕捉是进入CG时代以来被广泛运用于视觉特效大片中的技术，这些年使用这项技术的电影太多太多。而《阿凡达》中的惊人画面是常规动作捕捉+E-Motion捕捉+TheVolume捕捉三大技术合作制造的，常规的动作捕捉是针对活体动物的面部和肢体动作进行模拟描绘的，而E-Motion能针对CG角色全方位真实化，TheVolume则是专门用于后期特效制作。所以在《阿凡达》中，不仅真人角色模拟逼真，而且连里面的那些外星生物都非常有动物的逼真气息，再加上后期其他方面的特效处理加以3D呈现，使得纳美族和潘多拉星球存在的可信度大大提高，让观看这部电影的人如身处其境，流连忘返。2010年的新版《电子世界争霸战》同样是运用大量动作捕捉技术的电影，虚拟电子世界在视觉上给予人眼特殊的质感，技术粒子和流体系统辅助下的光源摩托追逐赛赏心悦目，这部影片靓丽的视觉效果是我个人非常喜欢的。化妆术+CG辅助在追求画面真实感的道路上，还有一种技术自从电影诞生以来一直被运用，却从未被抛弃，这就是化妆术。大家都知道，拍电影尤其科幻电影，化妆无处不在，早期更是完全依靠化妆和各种道具来制造怪物，如今CG当道，化妆术却依旧不会下岗。2010年环球影业重拍《狼人》，为了真实表现狼人样貌，化妆大师瑞克。贝克给男主角精心设计了一副狼人造型，用半透明的硅树脂材料给男主角面部建模，再加上尖端的化妆科技材料辅助，出来的效果不仅不影响人的肉色，而且还不影响演员做出各种面部表情。不过男主角是要相当遭罪的，每天要花几小时进行上妆和卸妆。到了狼人变身的过程才真正使用上CG,用动作捕捉技术扫描记录下男主角各种动作姿态的数据，再用电脑模拟出狼行走时的皮毛运动情况，最后合成到男主角变身狼人的过程中。场景设计在电影故事尤其科幻故事中，很多场景在现实生活中并不存在，于是根据剧情需要，首先搭建起特殊场景是一直以来很多科幻片成就特殊画面效果的前提和基础。着名的《银翼杀手》中，美工师保罗花了一年多时间查阅资料和选景，在参考了诸多建筑风格之后，最终设计出了影片中那座未来城市：有着特定形状的建筑拥挤不堪，狭窄的街道，杂乱的霓虹灯，随处可见的文字符号，穿行在城里的各色人等，还有那永远下不完的雨，通过摄影机镜头直接拍摄到的画面就能让观众很直观地感受到这是一座肮脏，拥挤，光怪陆离的未来城市。在《终结者2018》中，为了制造出审判日之后被毁灭了的地球家园样貌，美工设计师马丁。莱英选择了拥有山脉，沙漠和海洋等多样性地貌的新墨西哥州作为主要取景地，并在参考了匈牙利核辐射避难所的基础上，将一个飞机库成功改造设计成了反抗军的基地，在加上城市废墟等场景，在视觉内容上为影片创造“一个全新的终结者故事大背景”打好了基础。总之，电影美工设计师的场景设计在很多电影中为影片创造视觉效果起到了非常重要的基础作用。画面色彩处理《罪恶之城》的画面色彩处理是我个人十分钟爱的风格，罗德里格兹用SonyHFC-950s型摄影机将原着漫画拍摄成黑白电影，然后在后期制作中根据故事情节的不同而适时将画面色调处理成色彩对比鲜明，或尖锐或浓厚的效果，深沉的黑，艳丽的红，稠密的黄，整部影片对色彩的渲染让观众在观影过程中仿佛置身于名符其实的罪恶之城中，再加上配乐和表演，你甚至能闻到这些画面色彩的味道，它能够持续吸引住观众的注意力，代入感很强烈，给观众制造了一场非常独特的视觉体验。色彩和音乐一样，可以表达美感，传递情绪，完全绿屏加蓝屏制作的《斯巴达300勇士》在视觉感受上追求的是如油画一般的效果，《终结者2018》中，在前文提到的场景设计的基础上，导演MCG刻意采用了一种特殊的校色技术，让其效果比传统彩色胶片增加了更多的银色，这种细微的亮白颜色能够使得画面中透出一种荒凉的颗粒质感，很好的表现出影片的末世气氛。模型和机械特效诺兰喜欢玩实景模型拍摄和机械特效，不喜欢太依赖CG.在其执导的三部蝙蝠侠系列电影中，影片美工师纳森。克罗利在兰博基尼和悍马的基础上设计出了蝙蝠车和蝙蝠摩托，关于蝙蝠侠或敌人的那堆大大小小的装备均是通过美工设计师实打实设计制造出来的，这样做是为了在诸多动作场面发生时让画面比CG更具有真实感。诺兰的这种写实主义特效偏好在《盗梦空间》里也没有改变。美工师卡尔博德运用实体模型特技让城市从水平线骤然立起，做出来的视觉冲击效果十分震撼，囧瑟夫等人在失重的酒店走廊搏杀的部分也没有采用蓝绿屏特效，而是直接制造了一台可旋转的走廊模型进行拍摄，街头追逐戏中飞驰着一路乱撞的那列火车也是实物碰撞，再加上摄影师的低角度追拍，画面冲击力十足。考博看见海边正在坍塌的大楼也是用了搭建的真实模型特效而非CG,雪山攻坚的部分则是花钱现造了一座实实在在的塔楼，再用炸药生生炸毁，拍摄时一镜到底，没有重来的机会，为的效果就一句话：任何技术都无法比拟的画面真实。早年的《狂蟒之灾》用机械特效制造了一条12米长，拥有120个可旋转关节，遥控操纵的机械蟒蛇，艾默里奇的《哥斯拉》运用微缩模型技术建造出一座细节真实的让怪物哥斯拉尽情蹂躏的纽约城，斯皮尔伯格的《大白鲨》和彼德森的《完美风暴》之类的灾难电影也是大量依靠模型和机械特效来营造出视觉效果，总之，它们是传统科幻片中运用最多的两种技术。...

2022-11-19点击量：220

影视后期制作流程包括哪些影视后期制作流程包括哪些？影视后期制作流程包括前期准备、现场拍摄和后期制作，它包括作品的剪接、音效和技术合成等，是节目制作过程中最复杂的环节。下面是影视后期制作流程包括哪些，欢迎各位阅读和参考。电影电视媒体是目前最有影响力、最大众化的媒体形式。从好莱坞电影创造的奇幻世界，到电视新闻关注的现实生活，再到铺天盖地的电视广告，都深刻地影响着我们的世界。随着PC性能的显著提高和价格的不断下降，影视制作已逐渐从以往专业的硬设备转向PC平台。与此同时，影视制作的应用也从专业影视领域扩展到计算机游戏、多媒体、网络、家庭娱乐等更广泛的领域。影视后期制作流程包括三大步骤，分别是前期准备、现场拍摄和后期制作。它包括作品的剪接、音效和技术合成等，是节目制作过程中最复杂的环节。下面详细为大家介绍影视后期制作流程的三大步骤。前期准备：与客户沟通，深入了解客户的需求以及广告的目的，然后根据客户的需求，编写合适的影片创意脚本，经过客户确认创意脚本和影片之后，双方签署制作合约。现场拍摄：导演负责影片的整体创作，摄影制作组织人员的调配等，部分客户选择现场监制，协调摄制组的工作。如发现问题，应及时与导演沟通，帮助双方妥善处理。与此同时，剧组人员进行了准备、排练和拍摄。后期制作：1、剪辑师把拍摄素材采集到影视非线性编辑系统，对素材进行整理。2、导演和剪辑师根据影片创意脚本，对画面进行初剪和精剪。3、动画师根据影片创意脚本中规定的特效画面，对动画进行制作，对视频特效进行制作，对视觉艺术进行包装。4、客户试听录音小样后，选择合适的配音人员，剪辑师完成作品的配音配乐以及音效合成。5、剪辑师以及动画师对影片整体形象进行包装和合成，然后输出送审片。6、客户根据影片创意脚本来审片，同时给出修改意见。7、根据客户给出的审片意见，进行修改和完善，在客户同意后输出成品片，最后客户签收。...

2022-11-19点击量：142

影视后期要学习哪些软件影视后期要学习哪些软件1.AEAdobeAfterEffects简称“AE”是Adobe公司推出的一款图形视频处理软件，适用于从事设计和视频特技的机构，包括电视台、动画制作公司、个人后期制作工作室以及多媒体工作室。属于层类型后期软件。现在比较常见的是抖音特效，栏目包装，MG动画、运动跟踪、实景合成等等。影视后期要学习哪些软件2.NUKENUKE比较多用于电影特效合成区域，NUKE用于电影、影视动画片和一些音乐电视的影视后期制作。比如：擦除威亚。绿幕抠图等等...

2022-11-19点击量：151

影视后期要学些什么影视后期要学些什么一、闪白：在视频制作剪辑合成节目时，如果不直接使用白帧叠化，而是在原素材上调高gamma和亮度做一个简单的动画，然后再叠化，这样画面的亮部先泛出白色，然后整个画面才显白。感觉就像光学变化，不单调，而且建议保持即使在最白的时候也隐约有东西可见，也就是说不采用纯白的单色。影视后期要学些什么二、切：合成的时候以1-2帧的叠化来代替用简单的切，过渡将会平滑一些。影视后期要学些什么三、光效：通常过度模糊的、僵硬的光效不是很好;僵硬的、快速变化或者说始终保持变化的光效更出色。尽量自己制作最合理的光效，比如说使用PS画个几层，然后再在合成中去调整，直接使用软件插件的光效虽然简单实用，但是很多时候不适合具体的问题。影视后期要学些什么四、正常的画面色彩：电视上正常的画面色彩在电脑上的表现往往是过于饱和的，电视的特性之一就是，亮度会增加，饱和度会下降，但是过于饱和的色彩容易看腻，解决这个问题的方法之一就是注意颜色层次过渡，不要仅仅把注意力放在色块上。影视后期要学些什么五、构图：除了严肃、权威、力量等表现场景以外，尽量采用不对称构图;尽量从视频制作剪辑、衔接的角度考虑构图，不要太执着于单画面构图。影视后期要学些什么六、颜色的调整：首先去掉颜色，只看灰度图，调整出正确的过渡和明暗层次，避免过度调整。然后先调好色块部分颜色，也就是最有色彩对比倾向的部分。七、学会做假来破坏点规律性：对于变化不大的镜头，可以用mask功能来控制调整范围，这点上类似在画面上画画。有时候可能会有些小破绽，但是运动起来，或者在整片中却感觉很好，这点上需要取舍，不必只着眼于一个镜头。...

2022-11-19点击量：160

影视后期具备哪些能力影视后期具备哪些能力？影视后期需要具备的能力有这些：1.软件基础，熟悉PS、AE、PR;2.影视TE效，如PF粒子、RayFire等;3.角色动画，熟悉三维软件、建模、灯光、材质等。以下是影视后期具备哪些能力的具体介绍。一、软件基础PS：Photoshop不用多说是出了名的图像处理软件，各种修图各种图片都能完成，只有你想不到没有它办不到。AE：AfterEffects在影视后期制作领域常用的技巧和常用的插件，用于高层次影视的TE效合成，在我们看的电视剧和电影中的TE效很多都是用它完成的。PR：Premiere是一个影视编辑软件，很多是与AE配合使用，它可以提供采集、剪辑、调色、粉饰、字幕添加、输出、刻录等等。二、影视TE效PF粒子：电影TE效、电视剧TE效主流使用的粒子系统，粒子变人灰飞烟灭统统可以完成。RayFire：破碎TE效上手速度快，计算破碎的方式、块数、分布以及截面材质等，马上实现炫酷效果。FumeFX：烟火插件，很多精彩影片里面的被火烧烂都是它做的，能够流体模拟烟火。Mattepainting：好多电影里的古堡背景就是用它来完成的，运用大量素材选取其中元素进行绘制、构图技巧、光感控制等使整个画面气氛刚好。三、角色动画三维软件：3DsMax、Maya基础使用制作角色动画离不开这两个软件，建模、灯光、材质都是它们完成。建模：道具建模(包包、鞋子、汽车等各种道具)，场景建模(例如茅草屋、宫殿古堡、外星人的房间)，角色建模(了解骨骼肌肉、布线与拓扑结构调整)。灯光、材质：角色布光方案以及使用技巧等，材质保障高光颜色、强度，角色人物的毛发、布料模拟以及角色动画的运动规律等等。...

2022-11-13点击量：124

照片怎样处理才好看照片怎样处理才好看?利用小技巧处理照片，想不美都难!只要通过ps简单的操作，就能让大家达到想要的效果。下面小编来给大家说说照片怎样处理才好看。首先先来学习一下快速更换人物唇色。今天来学习利用PS改变人物嘴唇的颜色，先将我们要修改的素材导入PS中，复制一层;使用工具栏上的钢笔工具将人物的嘴唇部分扣选出来，转化为选区;选区出来的嘴唇部分进行羽化，羽化半径3%像素左右;打开图层最底下图层调整选项(色相饱和度)调整色相—饱和度—明度，改变至你想要的颜色;紧接着将已经上好的唇色选择蒙版将牙齿部分擦除。其次，不仅有换唇色，还可以去除人物，去除照片中的人物，我们在拍摄时有事会遇到“乱入”的人和物，例如拍摄风景照时有多余的杂物或是多余的人物，让整体画面变得杂乱。下面我们就来学习用PS去除照片中多余的人或物。红瓜子传媒机构来分解具体步骤：1、我们先打开需要调整的图片，复制图层;2、选择工具栏上的(套索工具)，将人物轮廓选区出来;3、找到菜单栏上的(编辑—填充)选择(内容识别)，然后点击确定，最后按ctrl+D取消图像中的选区;4、看看最终效果图，是不是很简便便捷呢!...

2022-11-09点击量：108

怎么选摄影培训机构怎么选摄影培训机构？学习摄影找培训机构，要看这些方面：一是不要选太贵的；二是选择适合自己的课程；三是要有实操练手的机会；四是侧重摄影场地较多的机构。如果想具体了解怎么选摄影培训机构，那不妨接着往下看吧!第一，学摄影要找培训机构，不要去找太贵的，一是给自己以后的事业起步留下一部分钱，二是因为前期太厉害的老师对你来说没有任何作用。人家在表达的时候会用一些常用的术语，那些都是很简单的问题，而你根本不懂。价格合适的培训机构反而会更适合新人。第二，选择适合自己的课程，摄影课程多种多样简单来说包括零基础的摄影班和摄影进修班。如果你想提高摄影技能就选择摄影高级班，如果你是摄影新手就应该选择摄影基础班。第三，要有实操练手的机会。其实，对于摄影新人来说，离开培训学校后，能接触到的专业摄影场所并不多，有的还涉及工作。很难有机会单独练习。因此，在选择摄影培训课程时，侧重摄影场地较多的学校，自然就会有更多的练习机会。第四，找培训机构，一看设备，如灯光设备是否齐全;二看场地，就是场地越大，你能实施的拍摄创意内容也会越多，小于100平方的小作坊你直接跳过。第五，找培训机构不要找离家太远的。要找自己交通工具，辐射范围之内的最好。...

2022-11-08点击量：147

目前影视特效制作流程目前影视特效制作流程：后期制作的本质是完善电影情节的相关衔接，通过计算机技术在前期制作中材料之间的关系，实现电影音乐与其他特效之间的完整性。在传统的电影制作中，后期特效没有技术支持，只是简单的使用拼接的方法。缺乏特效并不能突出情节中的突兀感，目前的影视特效制作只是对各种材料进行线性化和特效的剪辑更自然。后期特效电影将前期电影中与电影情节相关的情节进行技术拼接，制作各种叠加和人像，并运用该技术对画面的色彩进行适当的调整，根据情节的变化形成音乐，制作各种语言字幕。帮助观众理解进入电影情节中，在这种剪辑中，电影画面没有多余累赘感，每个部分都是必不可少的。当前影视特效发展前景随着计算机技术的不断发展，特别是在影视领域，有一些后期特效制作技术变得越来越复杂。一方面，特效弥补了之前素材拍摄中没有发现的局限性，它给观众一个巨大的想象力。后期效果降低了复杂场景的拍摄成本，提高了影片的画面质量。目前，数字光魔计算机特效被用来制作输出内容，支持电台输出格式并转换成电影胶片，画质达到高水平。数字光魔法通过屏幕跟踪软件在计算机中生成一个虚拟相机，该软件与真实相机完全同步，这不会导致合成时的抖动。未来影视特效制作可以根据计算机的发展来预测，并将大致走向集成化趋势、网络化趋势和跨平台化趋势。...

2022-11-08点击量：141

三维影视后期特效的发展过程三维影视后期特效的发展过程：随着计算机技术的不断发展，特别是在影视领域，有一些后期特效制作技术变得越来越复杂。今天小编主要给大家分享三维影视后期特效的发展过程，希望对你们有帮助!影响后期制作的主要因素后期制作是根据电影的结构，是锦上添花的操作，使用一些技术因素来突出电影的表现力。具体来说，影响影视后期制作的因素主要有四个。一是色彩与光线的标定，二是动画，三是合成，四是喷绘。在每一部电影的制作中，都可以根据电影的具体情况选择不同的表现效果。电影制作的时间可以分为前期准备、实际拍摄和后期制作三个阶段。在前期准备和实际拍摄中，相机在真实的演出中对画面的记录和存储起着重要的作用。生产使用实际捕获的材料来处理剪辑。前期准备将为观众提供一个精彩的故事情节，而后期制作将使用计算机技术来丰富前期材料的内容。这两个部分相互联系，对影视质量有着重要的影响。因此，电影的前期制作与后期效果有着重要的联系，而后期效果又受到前期制作的影响。后期效果根据之前素材剪辑的内容进行连接，效果更加自然紧凑，没有人为的感觉。后期特效的关键作用是在镜头和镜头之间形成紧密的联系。因此，除了之前剪辑内容的影响，一些音乐效果和相关技术会增强特效，尤其是在电影屏幕上。当情感接触时，你需要特殊的效果来建立有效的联系。...

2022-11-08点击量：135

关于影视的策划如何写关于影视的策划如何写？想要做好一份策划书，一定要提前去做好评估方案，场地和预算这些都是最重要的。今天小编主要给大家分享关于影视的策划如何写，希望对你们有帮助!一、活动目的直接针对目标客户。万达本身就有巨大的人流，通过这次活动，可以增加其品牌影响力。二、活动面向人群此次活动首次针对XX中学教师、学生家长等相关目标客户。三、时间地点时间：9月8日--电影票发放、9月9日晚--活动执行地点:万达影城四、活动期望预期目标为300人，应保留10名外地工作人员，这项活动的实际邀请人数应计算为:300-10=290注:此为预计打印的邀请函数量，最终邀请数量以万达院线实际数量为主。五、活动过程前期准备:与XX中学相关领导沟通，确定门票分配、目标客户等问题。场地考察1)签到区、观影区的考察。2)检查PPT播放情况3)现场物料摆放确认4)模拟活动当天演练过程活动时间流程17:50相关人员应到场准备活动所需材料。请客户持票到现场签到。签到方式:盖章后，由销售部2人负责签到，职业顾问2人讲解现场问题并配合工作。同时，项目宣传品和小礼品也将发放。19:10引导客户进场，准备PPT演示文稿(投影仪、电脑相关调试、麦克试音)19:15领导致辞，致谢并宣布活动开始19:20讲师讲解PPT，讲解团购优惠政策19:30电影正式上映21:00离开场地，整理材料后续推广1)网站报道，软文解读，需要进行硬文广泛解释。2)根据活动结果分析活动效果。3)可邀约新浪乐居前往观影，并且在活动现场对负责人进行视频采访。六、活动包装案场领票处包装:易拉宝一个，内容为:“纳帕英郡产品推介会领票处”。考虑到万达自身客流量较大，建议制作活动相关K板，以提升项目活动现场环境。七、后续行动活动效果分析与评价。选择部分客户进行电话回访。如果效果良好，那么继续开展这项活动，为XX小学等相关教育单位服务。八、营销策略通过这个活动,做好“学区产品线下营销”这一步骤，我们可以初步了解项目的客户基础基于这一活动,可以发挥良好的作用,维护客户后期的销售和营销活动。...